中国画无论是山水、花鸟还是人物,都是用笔墨来创作来体现的,在谈述时往往是对笔墨之技法讲的比较多,而对用水则论述得较少。中国画用水非常重要,古人云:“用墨之妙,全在用水。”如果离开了水,笔墨技法无法表现,墨色分不出焦浓重淡清,笔情墨趣也无法存在。创作一幅画,用水多少,关系到画的成败。因此学画必须重视用水。


  用水的主要方法如下:


  01掌握笔的含水量


  笔的含水量多少,要根据描绘物象的不同需要和笔法、墨法的要求而定。这需要经过较长时间的练习,靠积累经验而逐步掌握。初学者,可用含水的笔,蘸(色)后,先用纸试试,看看效果如何。如含水量大,可在调色盘边上刮去一些;如含水量少,笔肚平着在篮水盘中或笔洗池中吸些水。练习多了,熟能生巧,定会掌握。


  02湿纸法


  先用喷雾器或排笔将纸打湿,然后用纸把水吸走,待似干未干时再画。


  如画山水,就能显示出雨后青山苍翠欲滴的景色。


  画雨景,画好景物后,斜扫几笔淡墨,能表现雨的动向和模糊效果。


  画云,用浓淡不同的墨水,渲染出云的飘流动向和滚滚云层。


  03点水法


  为了表现画面的真实感和笔触美,在画面墨块上,趁湿滴上几点清水。水向外发展,使墨洇开,显出斑斑痕迹,造成特殊而美妙的效果。还可在画面上,趁湿滴些墨(色)点,以增加画面华滋而深厚的气氛。


  04溢水法


  类似泼墨泼彩法。画时用更多的水让水墨(色)洇、渗、流淌、水色四溢再加勾画收拾,画面就出现了美妙景色。还可靠洇的作用,借水分去扩展形象。如晕染山石、树木让其出界,使画面达到华滋浑厚的效果。


  05白纹法


  用净皮宣纸画,浓淡墨色均可,一笔下去便成墨块,二笔下去,在和第一笔相接处形成一道白纹。画时,要充分考虑笔含水分多少,第一笔与第二笔之间时间长短,笔画与笔画之间、墨块与墨块之间如何相接等等。齐白石画虾就采用这种方法。画出的虾,全身透明,虾身各节都有白纹,充分表现了虾的动态和质感。


  06湿染法


  湿染法与湿纸法不同。湿纸法是先湿后画。湿染法是一幅画完成之后,感到空间感不强,意韵不丰富,可用排笔蘸清水在整幅画面上刷一遍。待潮湿后,再用笔蘸淡墨(色)水在面上湿染,以求其色调统一、匀净。根据画面需要,该加重的地方要重染,还要注意留气眼、空飞白,以表现物象的空间感、质感和立体感。


  总之,笔墨是中国画之灵魄,而水之妙用是笔墨中之核心。只有水之妙用,墨色才活,才能苍润而不枯涩死板,才能显其神韵,出其意境,其画方能神趣出奇而呈多姿多彩。